记者近日有幸看到一件十分奇特的油画作品。这件作品由１２条屏组成，总长１８米，高２点４米，现安放在天钥桥路美罗大厦７１１室。走进存放作品的房间，眼睛不由得一亮：这样大件的作品，颜色又是如此的富丽堂皇，而且，最令人吃惊的是，作品是油画，但又不像传统的油画；是中国的风格，但又不是常见的中国画。作者是５４岁的油画家蒋云仲。

　　蒋云仲告诉记者，他为这件定名为《虞美人》的油画，投资了１８万元，花了整整９年的心血。已微微发胖的画家说，把南唐杰出词人李煜的传奇生平搬上画面，是他的夙愿，现在终于实现了。９年中，他用１年时间作前期准备，１年半时间画黑白小稿，又用了１年半画色彩小稿。正式动笔用了５年，直到本月的１０日才画完最后一笔。

　　怎样表现在世界享有盛名的唐文化？画家为此作了大量研究。这些研究，从画面上得到了体现。先看人物，《虞美人》中出场的大小人物共３０８个。这些人物有欢乐的，忧愁的，愤怒的，害羞的，沉思的，光是女性的发式就有六类２３种。另外还有各类器皿１８７种，服式和纹饰更是丰富得无法计算。对唐代建筑，画家也以十分严肃的态度加以刻画，每处亭台楼阁都有说法。显然，这样多姿多彩的文化内涵，仅用一种手法来表现是远远不够的。在作品的整体处理上，画家受到日本大型通景画的启示，采用了１２条屏的办法。宫廷美女则用中国传统的工笔重彩来描绘，男性脸部多沧桑，他就用浓重的油画笔触来塑造。在人物形象上，他借鉴了奥地利画家克利姆特的分离派画法，即脸和手，是写实的，有立体感的，而衣服则是平面的，带有装饰性的。渲染环境最费功夫。如果凑近画面细心观赏就会发现，所有空间充满了成千上万的色点。很清楚，那是调动了法国印象派中的点彩技法。画面有些地方采用西洋画的焦点透视，而有些地方则采用中国画的散点透视。远看有气势，近观有看头。画面中还布置了不少青铜文物，画得十分逼真，铮然有声。

　　蒋云仲这件大作品的诞生，估计会对上海画坛产生一定的冲击波。然而，要成功一件大事又谈何容易呢。画家的居室并不宽敞：二室一厅而已。占天占地的作品影响了妻子的正常起居，女儿回娘家，连坐的地方也没有。尽管如此，全家还是支持蒋云仲圆了这个梦。女儿说，所有画面上女性的手，都是照她的手画的，男性的手，都是夫婿的。

　　创作中实在太累，画家多次想打退堂鼓，但最后还是坚持下来了。然而现在画家又在发愁，这样大的作品怎样才能展出，《虞美人》何时才能与观众见面呢？